Не все создатели контента одинаковы: как экономика креаторов делится по бизнес-моделям

В 2026 году «контент-креатор» — зонтичный термин, который объединяет очень разные роли и подходы. В материале Digiday разбирается, как creator economy делится по бизнес-моделям и почему это важно для оценки партнёрств.

  • По оценке креативного growth-агентства inBeat, более 207 млн человек в мире считают себя частью creator economy.
  • Отчёт рекламной платформы Agentio выделяет уровни YouTube-креаторов по средним просмотрам на видео: micro — менее 50 000, mid — 50–300 000, macro — более 300 000.
  • CEO и сооснователь Agentio Артур Леопольд считает, что брендам нужен микс micro, mid и macro-креаторов, чтобы максимизировать охват на YouTube и других платформах.
  • В тексте креаторы описаны как разные типы бизнесов — от «аудитория-как-медиа» и каналов дистрибуции до продуктовых компаний и стримеров — с разной логикой монетизации.
  • Опрос Reuters: 70% респондентов обеспокоены тем, что креаторы «отнимают время и внимание» у контента издателей.
  • Тот же отчёт Reuters: 4 из 10 респондентов опасаются потери лучших редакционных кадров в пользу creator ecosystem, а более 76% поощрили бы журналистов «вести себя как креаторы».

Почему это важно: Статья показывает, что за одним словом «креатор» могут стоять очень разные бизнес-модели и экономика. Это влияет на то, какие метрики становятся ключевыми: Леопольд предлагает смотреть на удержание, view-through и доверие аудитории, а не только на размер базы. Отдельно отмечается сдвиг к оценке ROI (окупаемости инвестиций) вместо KPI (ключевых показателей).

На что обратить внимание: Уровни micro/mid/macro в отчёте Agentio описаны именно для YouTube и основаны на средних просмотрах на видео, поэтому перенос на другие платформы может быть неоднозначным. Для «платформо-нативных» креаторов в тексте подчёркнута зависимость от алгоритмов платформ и волатильность охвата (включая «YouTube Vibecession»). Также упоминается, что у macro-креаторов аудитория шире и может включать нерелевантную географию, а «безликие»/виртуальные форматы могут нести бренд-риски из-за отсутствия человеческой ответственности.

Коротко

  • Материал отмечает сдвиг от «старого инфлюенсер-маркетинга» к медиаподходу: удержание, view-through и доверие аудитории важнее числа подписчиков.
  • Креаторы как каналы дистрибуции сложнее измеряются: просмотры и лайки названы «ванити-метриками», которые не показывают реальное влияние и вовлечённость.
  • Для «платформо-нативных» креаторов в тексте подчёркнут риск зависеть от алгоритмов и выплат: падение охватов часто ведёт к мультиплатформенной стратегии.
  • Цитата Agentio указывает: у macro-креаторов охват стабильнее и YouTube охотнее рекомендует контент, но аудитория шире и может включать нерелевантные страны.
  • «Безликие» и виртуальные креаторы удобны для бренд-интеграций, но автор предупреждает о бренд-рисках, если контент превращается в низкокачественный AI-slop.

FAQ

Зачем это важно брендам, агентствам и медиа: почему в статье предлагают не сводить всех «контент-креаторов» в одну категорию?

Потому что разные креаторы строят разные бизнесы и экономику монетизации. В тексте подчёркивается, что от этого зависят ожидания по метрикам и форматам партнёрств.

Как в материале предлагают делить креаторов на micro, mid и macro на YouTube и какие пороги средних просмотров на видео указаны?

По отчёту Agentio: micro — менее 50 000 средних просмотров на видео, mid — 50–300 тысяч, macro — более 300 тысяч.

Какие сигналы о конкуренции за внимание и редакционные кадры со стороны креаторов приводит Reuters, и как эти цифры интерпретируются в материале?

В материале приводится опрос Reuters: 70% обеспокоены тем, что креаторы отнимают время и внимание у контента издателей; 4 из 10 — про риск потери лучших кадров. Также отмечено, что более 76% поощрили бы журналистов «вести себя как креаторы».

Что в статье говорится о «безликих» и виртуальных креаторах (VTuber, цифровые персонажи) и почему этот формат может быть чувствителен для бренда?

Указывается, что такие креаторы масштабируемы и удобны для бренд-интеграций. При этом подчёркиваются бренд-риски, если контент уходит в низкокачественный AI-slop и нет человеческой ответственности.

Читайте также

  1. Большой гид Digiday: что будет «в тренде» и что выйдет из моды для креаторов в 2026 году
  2. The Trade Desk меняет то, как рекламодатели закупают рекламу — и что именно они могут видеть
  3. Почти 98% брендов продолжают использовать Telegram для продвижения
  4. Обзор медиазакупок: глава Instrument о том, как агентствам нужно вести клиентов в сторону AI
  5. Рост в период неопределенности: какие решения будут принимать маркетологи в 2026 году
Ключевые инсайты из новости (по версии ChatGPT)
  • Сегментация креаторов по бизнес-модели вместо «одного класса»: Термин «контент-креатор» объединяет разные типы бизнесов с разной экономикой, поэтому аналитика и планирование партнёрств должны начинаться с классификации по модели монетизации. В практике это снижает риск неверных ожиданий от формата, стоимости и измерения эффекта.
    [Creator economy / Классификация и модели монетизации]
Для получения полного доступа оформите подписку PubMag PRO.
Зарегистрированные пользователи видят только два тезиса.
Зарегистрироваться
Инсайты автоматически генерируются с помощью искусственного интеллекта на основе текста статьи.
← Назад в лентуЧитать оригинал →
✈️ Подписывайтесь на мой Telegram-канал — там еще больше интересного про AdTech, MarTech, AI и многое другое!